Ανατρεπτικός, προκλητικός, πρωτοπόρος! Ο Thierry Mugler είναι αναμφισβήτητα ένας καλλιτέχνης που δημιούργησε ένα ευφάνταστο και επιβλητικό στυλ στη μόδα. Δημιούργησε τέχνη! Τα ρούχα του είναι πίνακες ζωγραφικής που αποθεώνουν κάθε γυναίκα που τα φοράει!

Η έκθεση του Thierry Mugler στο Musée des Arts Décoratifs στο Παρίσι, δεν είναι μια απλή παρουσίαση αλλά ένα πολυεπίπεδο οπτικοακουστικό δρώμενο, που κυριολεκτικά δένει τις διαφορετικές δημιουργικές περιόδους του μεταξύ τους, παίζοντας με τη σεξουαλικότητα, το φετίχ και την κομψότητα. To πρώτο έκθεμα που αντικρίζει κανείς, είναι η εντυπωσιακή του δημιουργία Χίμαιρα, η οποία είναι πραγματικά showstopper και ανήκει στην κολεξιόν haute couture  fall/winter  1997–98.

Ο χρυσός Κορσές, που δένει με τα κρύσταλλα του φορέματος που θυμίζουν λέπια και καταλήγει σε αλογίσιες τρίχες  στα μανίκια και στο κάτω μέρος της τουαλέτας, δημιουργήθηκε σε συνεργασία με τον διάσημο Νοτιοαφρικανό σκηνογράφο  Mr Pearl και τον  Jean-Jacques Urcun.

Η μόδα είναι σαν ταινία. Κάθε πρωί που ντύνεσαι σκηνοθετείς τον εαυτό σου!

Thierry Mugler
Mugler
Η Χίμαιρα. Thierry Mugler

O Mugler εμπνέεται από τη φύση

Το φόρεμα αυτό έχει εκτεθεί στο δωμάτιο που είναι αφιερωμένο στη Belle Jours και Belle Nuits, όπου εκθειάζεται το «glamazon» ή αλλιώς οι glamour-Αμαζόνες!  Στα μέσα του ‘70 με το hippie κίνημα στα πάνω του, ο Mugler αντιστέκεται δημιουργώντας την εικόνα μιας γυναίκας που είναι επαγγελματίας αλλά παραμένει δυναμική και σέξυ ταυτόχρονα μέσα από έξτρα φαρδείς ώμους, αρχιτεκτονικές γραμμές που πλάθουν το σώμα με υλικά όπως το latex και το vinyl, υλικά που συνδέονται συχνά με το fetishist style.

Στον ίδιο όροφο παρακολουθούμε την Acte V: Metamorphosis:  Fantasy  Bestiary, όπου οι  δημιουργίες που έχει εμπνευστεί από αληθινά πλάσματα όπως πουλιά, έντομα και ερπετά, απογειώνονται σε σουρεαλιστικές συνθέσεις  ενώ έχεις την αίσθηση ότι βρίσκεσαι σ’ ένα  μυστηριακό δάσος…  Στη συνέχεια, προχωράς σ’ έναν υδάτινο κόσμο με εκπληκτικά φορέματα υψηλής ραπτικής και κορσέδες που θα μπορούσαν να ντύνουν θεότητες της θάλασσας και συνδυάζονται με εντυπωσιακά αξεσουάρ που σε μαγνητίζουν.

Ο Mugler δεν γνώρισε καμία superwoman που να μην λάτρεψε κατά τη διάρκεια της καριέρας του. Ο σχεδιαστής από το Στρασβούργο, πρωτοστάτησε στις δυναμικές sci-fi μορφές που θυμίζουν γλυπτά, ντύνοντας την εκάστοτε ηρωίδα του με «πανοπλίες», cow boy κορμάκια και ρούχα που θυμίζουν εξωγήινη fashion εισβολή! Χρησιμοποιώντας ανατρεπτικά υλικά όπως μέταλλο και λάστιχο, απέδειξε ότι είναι ένας couturier από τους πιο εμπνευσμένους, ένας πραγματικός εικαστικός καλλιτέχνης – πολύ μπροστά από την εποχή του!

Πριν το δεύτερο κομμάτι της έκθεσης, δεν θα μπορούσαν να λείπουν τα iconic αρώματα του Οίκου Mugler, τα οποία ο επισκέπτης μπορεί να μυρίσει από στύλους που καταλήγουν  σε ένα κοραλλοειδές σχήμα και συμπληρώνονταν με δημιουργίες haute couture που αντιπροσωπεύουν τη λεπτεπίλεπτη και σικ πλευρά της  γυναίκας!

 Ανεβαίνοντας στο δεύτερο επίπεδο της έκθεσης, αντικρίζεις μια σύγχρονη και high fashion εκδοχή της  Παναγίας ενώ υπάρχει ένας συνεχής διάλογος ανάμεσα σε ρούχα, βίντεο, φωτογραφίες και ήχους. Videos με τα πιο ανατρεπτικά shows του δημιουργού εμφανίζονται σε οθόνες και video walls, ενώ παρουσιάζονται και συνεργασίες του με superstars όπως η Madonna, o David Bowie, η Lady Gaga και η Beyoncé!

Στον ίδιο όροφο, η  Acte VI: Futuristic and Fembot Couture – θα είναι πιθανώς η πιο συναρπαστική για τους νεότερους επισκέπτες  που είναι περισσότερο εξοικειωμένοι με το βίντεο της Lady Gaga για το τραγούδι της «Paparazzi», στο οποίο φοράει ένα από τα εμβληματικά metal σύνολα του Mugler- που θυμίζουν γυναικεία cyborgs και μεσαιωνικές- sci-fi πολεμίστριες.   Το ύφος του έργου του Mugler εδώ δεν είναι ακριβώς το στυλ femme fatale του Alexander McQueen, αλλά είναι άγριο και προκλητικό… 

Σήμερα, ο Mugler μας υπενθυμίζει πως ο φεμινισμός και η μόδα συνδυάζονται  σε διάφορες μορφές, είτε μιλάμε για ένα μεταλλικό εσώρουχο είτε για μια pencil φούστα. Τα ρούχα μπορεί να είναι από ύφασμα αλλά ταυτόχρονα έχουν τη δύναμη να μεταφέρουν μηνύματα και να δημιουργούν εντάσεις  που μπορεί να συνοδέψουν μια κοινωνική αλλαγή! Άλλωστε, ο Mugler είχε δηλώσει:

«Με τη δουλειά μου πάντα προσπαθούσα να κάνω εκείνον που φοράει τα ρούχα μου να μοιάζει πιο δυνατός απ’ ότι είναι στην πραγματικότητα…»

Διαβάστε επίσης: Gianni Versace: Ο σχεδιαστής που έκανε την Ελλάδα σύμβολο ομορφιάς και ερωτισμού

Ακολουθήστε το TheNotebook στο Google News και μάθετε πρώτοι όλα τα νέα!
ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΝΕΑ

Best of Internet